Artistas Invitados
Camile Bertault
Camille Bertault nació el 28 de julio de 1986 en París y pasó su infancia entre Normandía y la región parisina. Desde temprana edad, su pasión por la música la llevó a estudiar en el conservatorio y aprender piano de la mano de su padre, ingeniero de sonido. Más tarde, se trasladó a Niza con su familia y, en la década de 2010, se adentra en los estudios de jazz en el conservatorio de París.
En 2015, ganó notoriedad al publicar en YouTube un video interpretando "Giant Steps" de John Coltrane, replicando la improvisación del saxofón con su voz. El video se volvió viral, alcanzando más de 730,000 reproducciones en su cuenta de Facebook y atrayendo la atención de músicos de jazz, Classic FM y France Musique.
Un sello discográfico la descubrió y lanzó su primer álbum en abril de 2016, que incluía composiciones propias y estándares de Herbie Hancock, Wayne Shorter y Duke Ellington. Acompañada por el pianista Olivier Hutman, consolidó su posición en la escena jazz. En enero de 2018, lanzó su segundo álbum, colaborando con músicos destacados como Daniel Mille, Dan Tepfer y Michael Leonhart.
En 2020, su voz resonó en el film de animación "Voyage vers la Lune", interpretando la canción "M'envoler" para los créditos finales y como promoción del film en Netflix.
En 2023, recibió la "Victoire du jazz vocal" compartida con Hugh Coltman en las Victoires du Jazz, consolidando su estatus como una destacada vocalista de jazz.
César López
César López, saxofonista, flautista, cantante, compositor y arreglista cubano, inició su trayectoria musical a los 10 años y ganó el Concurso cubano de saxofón a los 13 años. Ingresó a la Escuela Nacional de Arte en 1985 y comenzó su carrera profesional con Bobby Carcasés, explorando el jazz. En 1988, Chucho Valdés lo seleccionó para unirse a la legendaria banda cubana "IRAKERE", donde brilló como instrumentista durante nueve años, compartiendo escenario con luminarias como Herbie Hancock y Wayne Shorter.
En 1997, fundó la banda "HABANA ENSEMBLE", ganando reconocimiento nacional e internacional. Su álbum "Andante" recibió el Premio al Mejor Álbum de Jazz en Cubadisco 2006, y "Clásicos de Cuba" ganó el Gran Premio y Mejor Álbum Instrumental en 2008. En 2014, lanzó "Entre Cuerdas" con la Orquesta de Liseo Mozarteum, explorando la música clásica.
Desde 2018, César forma parte de la ORQUESTA AKOKAN, cuyo álbum debut recibió premios notables. También integra el quinteto de saxofón CUBAN SAX QUINTET, cuya primera obra, "Saxofones Live Sessions", ganó el Gran Premio Cubadisco 2019 y fue nominado al Mejor Álbum Instrumental en los Latin Grammys 2019. Su versatilidad y maestría lo destacan como un ícono musical cubano.
Miguel Angel Lous y "Jah Lous"
Miguel Angel Lous, graduado de Berklee en Boston, lidera el grupo "Jah Lous", una fusión musical que abraza el jazz, blues, world music, folclore y música latina. Su formación y experiencias en Boston, Nueva York, Holanda y Europa han enriquecido su perspectiva musical, inspirando una propuesta innovadora.
Con "Jah Lous", Miguel Angel incorpora elementos rítmicos, armónicos y melódicos de diversas culturas globales. La música del grupo se caracteriza por la improvisación espontánea, llevando al público a un viaje sonoro que fusiona influencias caribeñas y latinoamericanas. El grupo se ha destacado en varias ediciones del Concurso Voces del Jazz y del Caribe, obteniendo el segundo y primer lugar.
Jimmy Bosch
Jimmy Bosch, destacado trombonista de origen Nuyorican, nació en Nueva York y ha tenido una carrera de más de cincuenta años en la música latina, especialmente en salsa y latin jazz. Su conexión con el trombón comenzó a los once años y, durante su tiempo en la Universidad de Rutgers, se unió a la orquesta de José Manuel Manny Oquendo y su Conjunto Libre.
A lo largo de los años, ha colaborado con reconocidos artistas y bandas como Ray Barreto, Willie Colón, Eddie Palmieri y Marc Anthony. En 1996, fundó su propia banda, "Los Masters", y ha grabado numerosos álbumes tanto como solista como con otras agrupaciones, incluyendo el álbum "Cachao Master Sessions Vol. 1".
Bosch ha participado en proyectos musicales en Japón y ha abordado diferentes géneros. Su destacada carrera ha incluido presentaciones en diversos países y ciudades, siendo reconocido con nominaciones y premios Grammy de la música Latina. Su influencia en la música latina y su habilidad en el trombón han dejado una marca duradera.
Roseline Jersier
Roseline Jersier, talentosa artista, comenzó su carrera musical ganando concursos de canto en Cayena a los 13 años. Su vinculación con el grupo Evazion durante más de una década la consolidó como una intérprete versátil.
En el año 2000, se trasladó a Francia, donde su afinidad por el jazz floreció, inspirada por Ella Fitzgerald. Actualmente, está inmersa en la creación de su álbum de jazz y blues, donde las composiciones originales reflejan la riqueza de sus experiencias. Roselyne se proyecta como una artista apasionada y prometedora, lista para cautivar con su voz única y compartir un nuevo universo musical con el mundo.
Wesli Band
Wesley Louissaint, conocido como Wesli, nació en Puerto Príncipe, Haití. Desde temprana edad, la música fue su escape de la violencia y la miseria en su barrio. Adoptó la guitarra como su instrumento principal y participó en proyectos como el cuarteto de jazz 4ever y SoKute, produciendo el álbum "Horizon with SoKute" en su adolescencia.
Su segundo álbum, "Freedom in the Dark" (2011), recibió elogios y lo consolidó como un músico ecléctico. Wesli ha colaborado con artistas como Arianne Moffat y ha participado en proyectos benéficos. Viviendo en Canadá, ha impresionado a la crítica, ofreciendo un sonido festivo y único, conquistando corazones con sus complejos arreglos musicales. Su versatilidad y contribuciones han dejado una marca duradera en la escena musical internacional.
Wazumbians
Wazumbians, un grupo de música afrofusión de Ghana, resuena con influencias de la famosa banda ghanesa Osibisa. Inspirados por artistas como Salif Keita, Bob Marley, Fela Kuti y Lucky Dube, el grupo crea un sonido coherente y vibrante, mezclando melodías pegajosas con ritmos ornamentados arraigados en tradiciones africanas.
Bajo la dirección musical de Wazumbi, la banda ofrece una mezcla musical satisfactoria para el alma, combinando tradición y modernidad de manera despreocupada y divertida.
Herederos de Petrona Martínez
Los Herederos de Petrona Martínez, descendientes de la icónica cantadora de bullerengue del Caribe colombiano, Petrona Martínez, mantienen viva la rica tradición musical de su madre. Joselina Llerena Martínez, Álvaro Llerena Martínez, Nilda Llerena Martínez y Araceli Llerena Martínez continúan interpretando y componiendo canciones en ritmos como bullerengue, chalupa, son de negro, fandango y puya. Con cada nota, preservan la herencia cultural de Colombia y llevan la música tradicional del Caribe colombiano a escenarios internacionales.
Kike Serrano
Kike Serrano es uno de los DJs más emblemáticos de Cartagena, destacando por su fusión entre el folclore y la música electrónica. Líder de Pargo Project, Kike ha trascendido fronteras musicales, entrelazando lo tradicional con lo moderno. Su trabajo ha capturado la atención de la audiencia, llevando a Pargo Project a la vanguardia de la escena electrónica en Colombia. Con una trayectoria en constante evolución, Kike Serrano sigue siendo un pionero musical en el panorama musical colombiano.
Asonrosé
Asonrosé, una agrupación cartagenera integrada por mujeres, destaca por su fusión de latin jazz y salsa dura. En su debut en el XI Festival Voces del Jazz, el grupo deslumbró con su swing y sabor, capturando la esencia sonora de Cartagena. Este conjunto de mujeres talentosas promete enriquecer el panorama sonoro de la región con su enfoque fresco y apasionado hacia el latin jazz y la salsa dura.
British Dependency
Provenientes de Anguila, British Dependency aporta raíz, corazón y alma al reggae, fusionando diversos géneros con batería, guitarra y bajo. Su sonido único y ecléctico atrae a los apasionados del reggae. Con Joyah como la primera bajista mujer de Anguila, el baterista Jaiden y el vocalista y guitarrista Ishmael, la banda presenta una perspectiva fresca. Viven según el mantra.
Crear música que refleje originalidad, talento, unión, valentía y sabiduría", empujando los límites y abriendo nuevos caminos de empoderamiento y pensamiento progresista.
Shimita El Diego
Conocido originalmente como Lukombo Nzambe, es un destacado cantante y compositor del Congo. Se inspiró profundamente en leyendas musicales africanas como Tabu Ley Rochereau y Joseph Kabasele, y dejó su huella en la década de 1980 al colaborar con influyentes bandas zairenses durante los primeros días del soukous. Figura clave en el movimiento soukous, Shimita ganó gran popularidad como miembro de Le Grand Zaiko y como cofundador de Soukous Stars. Sus excepcionales habilidades vocales se destacan en el renombrado éxito soukous "Lagos Night". A través de sus canciones originales en varios idiomas congoleños y más allá, la música de Shimita trasciende barreras lingüísticas y culturales, lo que ha ayudado a solidificar su posición como una figura significativa en la música africana. Sus canciones no solo han dejado un legado en África, sino que también marcaron culturalmente una generación en el Caribe Colombiano.
